【6月5日】はアン・ルイスの誕生日：『あゝ無情』をご紹介！バブル前夜の狂騒を宿す、究極の歌謡ロック

今日はアン・ルイスの誕生日です。

6月5日は、日本のポップス・ロックシーンに鮮烈な足跡を刻んだ歌姫、アン・ルイスの誕生日です。

1956年に兵庫県神戸市で生まれ、米軍ベースのあった横浜の本牧で育った彼女は、1970年代のデビュー以降、アイドルから本格的なロックシンガーへと華麗に変貌を遂げ、時代の最先端を走り抜けました。グラマラスでアグレッシブなファッションセンス、そして唯一無二のパワフルなハイトーンボイスは、今なお多くのリスナーを惹きつけてやみません。

歌謡ロックを不動のものにした重要作

そんな彼女の数ある名曲の中から、今回スポットを当てるのは1986年4月21日にリリースされた27枚目のシングル『あゝ無情』です。

この曲は、前々作の『六本木心中』の大ヒットによって確立された「歌謡ロック」というジャンルを不動のものにした重要作であり、当時のヒットチャートを席巻しました。

チャートを賑わせたロングセラー

オリコン公信チャートでは最高21位を記録し、ロングセールスを記録したことで、有線放送やベストテン番組の常連となり、彼女の代表曲として日本中の誰もが知るメガヒット曲となったのです。

超訳

彼女は、きれいで優しく見えるけれど、実は誰よりも自由で、夜の街を軽やかに渡っていく。
男たちは彼女に夢中になるが、彼女は誰か一人のものにはならない。
強がりも、かわいさも、ずるさも全部含めて、彼女は自分の魅力を知っている。
つまりこの歌は、悪い男に惹かれて傷つきながらも、どこまでも強がって夜の街に生きる、一途でカッコいい女性の恋の歌です。

まずはYouTubeの公式動画をご覧ください。

クレジット
歌唱：アン・ルイス
楽曲：あゝ無情
作詞：湯川れい子
作曲：NOBODY
編曲：佐藤準
収録：『WOMANISM II 〜ZEN・KYOKU・SHOO 1985-1991〜』
配信：アン・ルイス ANN LEWIS Official Channel
2行解説
「Official Audio」として公開されている、アン・ルイスの代表曲「あゝ無情」の公式音源動画です。
鋭いロック色と歌謡曲のキャッチーさが結びついた、1980年代アン・ルイスを象徴する一曲です。

次はライブ映像です。
振付に古さはありますが、このはじけ方最高です。そして、アン・ルイス可愛すぎます。!(^^)!

クレジット
歌唱：アン・ルイス
楽曲：あゝ無情
映像：1986年5月25日放送「クイズ・ドレミファドン!」500回記念特別企画 沢田研二大好き大会
配信：アン・ルイス ANN LEWIS Official Channel（YouTube公式チャンネル）
2行解説
アン・ルイスが1986年のテレビ番組「クイズ・ドレミファドン!」で代表曲「あゝ無情」を披露した公式アーカイブ映像です。鋭いロック歌謡の歌唱とステージ映えする存在感から、1980年代のアン・ルイスの魅力がよく伝わります。

僕がこの曲を初めて聴いたのは

My Age	小学校	中学校	高校	大学	20代	30代	40代	50代	60才～
曲のリリース年					1986
僕が聴いた時期					●

僕がこの曲を初めて聴いたのは、リリース当時だったと思います。当時見ていた歌謡番組のいずれかだったはずですが、明確な記憶としては残っていません。

ところが、一気に彼女の存在を強く意識させられる出来事がありました。それは1986年12月24日に日本テレビ系で放送された音楽番組『MERRY X’MAS SHOW ’86』の映像です。

BOØWY、THE ALFEE、吉川晃司、アン・ルイス、桑田佳祐といった豪華な面々が揃って演奏した、T・レックスのカヴァー曲『TELEGRAM SAM（テレグラム・サム）』を観たときのことでした。

この楽曲はもともと僕が大好きな作品でもあります。本家本元のマーク・ボランもかなり尖ったパフォーマンスを見せますが、この日本のロック陣によるステージも相当に激しく弾けていました。その圧倒的な格好良さに完全に脱帽したのです。そして、その中心で凄まじい存在感を放つアン・ルイスの姿を目にした瞬間、「この子は本物のロックをやっている」と深く共鳴しました。

それから10年ほど経った頃のことですが、仕事の会議後に行われた親睦会の余興として、この『あゝ無情』の替え歌とダンスを1ヶ月ほど真剣に猛練習した思い出があります。

今でも当時の熱気は、忘れられない一場面として記憶に鮮明に刻まれています。ちなみにその替え歌の内容は、絶対に公表することができない「発売禁止」レベルの過激なものでした。

少し余談が長くなってしまいましたが、様々な形で僕にとって非常に印象深い楽曲です。さらに今回の執筆にあたって当時の動画を改めて見返したところ、彼女の放つ圧倒的なキュートさに言葉を失うほどの衝撃を受けました。

1986年の熱狂と『あゝ無情』を形作った完璧な数式

激動のバブル前夜とディスコカルチャー

『あゝ無情』が発売された1986年という年は、日本の経済と文化が未曾有の狂騒へと突き進む「バブル経済」のちょうど入り口にあたります。

前年の1985年に結ばれたプラザ合意（※）をきっかけに、日本国内は急速な円高好景気へと突入し、街には派手なネオンと贅沢な娯楽が溢れかえっていました。

狂騒の夜にシンクロした洋楽ビート

特に東京の夜を彩ったのがディスコカルチャーです。六本木や新宿を中心に、煌びやかな衣装を身にまとった若者たちが夜な夜なビートに合わせて踊り明かす、そんなエネルギッシュなライフスタイルが都市部のトレンドとなっていました。

それまでの日本のヒットチャートは、お行儀の良いアイドルソングや、情緒的な演歌・ニューミュージックが主流でしたが、この時代を境に、洋楽的なダンスビートや激しいロックサウンドを融合させた新しい音楽が強く求められるようになります。

アン・ルイスが提示した「歌謡ロック」は、まさにこの熱狂的な時代背景と完璧にシンクロしていました。きらびやかで少し退廃的、それでいて最高にエキサイティングな夜の空気をそのままパッケージングしたサウンドは、当時の日本人が求めていた刺激そのものだったのです。

湯川れい子とNOBODYが仕掛けた音のマジック

この『あゝ無情』の爆発的なエネルギーを裏から支えたのが、作詞・湯川れい子、作曲・NOBODY、編曲・佐藤準という黄金の制作陣です。

脳裏に焼き付くスピード感あふれるリフ

NOBODYが手掛けたメロディーは、1950年代から1960年代のブリティッシュロックやアメリカンポップスのエッセンスを巧みに取り入れた、極めてキャッチーなリフが特徴です。

イントロから鳴り響く強烈なギターと、ズッシリと地を這うようなベースライン、そしてエレクトリックでエッジの効いたシンセサイザーの音が、一瞬にして聴き手を夜の街へと引きずり込みます。

歌謡曲らしい哀愁を帯びたメロディーラインでありながら、ビートは完全にハードロックのそれであり、ドライブ感に満ちあふれています。

歌詞から読み解く大人の心理戦

そして、その鋭利なサウンドに命を吹き込んだのが、湯川れい子による鮮烈な歌詞です。彼女が描く世界は、甘ったるい恋愛ごっこではなく、夜の都会を舞台にした大人の男女の、ヒリヒリとした駆け引きです。

歌詞の中では強がって見せながらも本心を隠しきれない女性の、複雑で情熱的な心理描写が展開されます。

「きれい好みのいい女」を自称しながらも、「見かけより尽くすタイプ」と自己分析し、「男はずるい」と突き放す。この手厳しくもどこか愛らしい視線と、その裏にある寂しさの対比が、メロディーの激しさと相まってドラマチックな効果を生み出しています。

また、「サングラス外したら吹きだしちゃうほど、あどけない目をしてるあいつに弱い」というフレーズからは、ただ攻撃的なだけでなく、母性や可愛らしさを内包したリアルな女性像が浮かび上がります。裏切りに対して「手錠をかけても」と過激な言葉を使いつつ、最終的には「甘え上手にトドメ刺されて」しまうという展開は、ユーモラスでありながらも非常に人間味に満ちています。

最高潮に達するのは、「1000年先まで」という壮大な時間軸を持ち出し、究極の「本音」をぶつけるクライマックスです。この大胆不敵でストレートな感情の吐露こそが、アン・ルイスという稀代のシンガーが歌うことによって、絶対的な説得力を持つことになります。

規格外の歌姫が拓いた新境地と現代への継承

アイドルからロックの女王への華麗なる転身

アン・ルイスが最初からこのようなハードなロック姉御肌のキャラクターだったわけではありません。1971年にデビューした当初は、ハーフの美少女というビジュアルを前面に出した清純派のポップスアイドルとして活動していました。

1974年の『グッド・バイ・マイ・ラブ』などの大ヒットにより、歌唱力の高いバラードシンガーとしての地位を確立します。

自己プロデュースが生んだ新しい女性像

しかし、彼女の真の音楽的野心は別のところにありました。
もともと洋楽のハードロックやパンク、ニューウェイヴに深い傾倒を見せていた彼女は、1980年代に入ると自身の音楽性を大胆にシフトチェンジさせます。

自らのステージ衣装をスタイリングし、ド派手なメイクと奇抜なヘアスタイルでロックバンドを従えてシャウトするスタイルへの変貌は、当時の日本の音楽界において極めて異例であり、冒険的でした。

1982年の『ラ・セゾン』では宇崎竜童と山口百恵のコンビから楽曲提供を受け、さらに1984年の『六本木心中』でその路線が完全に大爆発します。

そして満を持してドロップされたのがこの『あゝ無情』です。彼女の歌声は、単にハスキーで太いだけでなく、言葉の端々にハイトーンの突き抜けるような輝きと、どこかコケティッシュな艶っぽさがあります。この絶妙なバランスが、ハードなロックサウンドを「一般大衆に広く愛される歌謡曲」へと昇華させる原動力となりました。

彼女の圧倒的なビジュアルとキャラクターは、当時の女性たちにとって「男に媚びずに自分の足で立つ、カッコいい憧れの女性像」として映り、同性からの絶大な支持を集めることになります。それはまさに、昭和から平成へと変わる激動の時代において、新しい女性の生き方を音楽という形で体現したムーブメントでもありました。

時代を超える普遍性と令和のダンスシーン

『あゝ無情』が持つエネルギーは、1986年という一過性のブームに留まるものではありませんでした。1990年代、2000年代、そして令和となった現代に至るまで、この曲は数多くのアーティストによってカヴァーされ、日本の音楽シーンのDNAとして深く組み込まれています。

現代のクリエイターを刺激する本物のグルーヴ

近年、世界的な規模で巻き起こっている「シティポップ」や「昭和歌謡」の再評価ブームの中でも、アン・ルイスの作品は特別な異彩を放っています。

当時の日本の最先端レコーディング技術によって構築された分厚いサウンドと、一切の妥協がないファンキーなグルーヴは、現代の耳で聴いても全く古びていません。むしろ、打ち込み主体の現代のポップスにはない、生楽器のダイナミズムと圧倒的なボーカルの熱量が、若い世代のクリエイターやリスナーにとって新鮮な衝撃を与えています。

ダンスフロアを揺らすビートでありながら、胸を締め付けるような切ないメロディーと、日本語の響きを最大限に活かした湯川れい子の言葉の数々。

これらが絶妙なバランスで融合した『あゝ無情』は、日本の歌謡ロックというジャンルにおける、一つの完成形と言えます。6月5日の彼女の誕生日に際し、当時のギラギラとした夜の東京に思いを馳せながら、この究極の歌謡ロックを改めて大音量で聴き込んでみるのはいかがでしょうか。

※　プラザ合意とは

1985年9月22日に、アメリカ、日本、西ドイツ、フランス、イギリスの先進5カ国が、ニューヨークのプラザホテルで合意した「ドル高を是正するための国際的な取り決め」です。

当時、アメリカの通貨であるドルが高すぎたため、アメリカ製品は海外で売れにくくなり、同国の貿易赤字が深刻な問題となっていました。そこで5カ国は協調してドルを売り、円やドイツマルクなどを買うことで、ドル安・円高へと市場を誘導しました。

日本経済に与えた影響は極めて甚大で、合意後に円相場は急騰することになります。それまで1ドル＝240円前後だった為替相場が、短期間で1ドル＝120円台へと急速に進んだため、日本の輸出企業は大きな打撃を受けました。

その後、日本政府と日本銀行は、この円高による不況を防ぐために大規模な金融緩和策を打ち出しました。その結果、市場に溢れた資金が不動産や株式へと大量に流れ込み、これが、のちのバブル経済へと直結していくことになります。

それから約40年が経過した現在、足元の為替相場は1ドル＝160円程度で推移しています。多くの国民が円安による物価高を実感していますが、当時は1ドル＝240円だったわけですから、その時代と比較すれば現状でも十分に円高の水準であるとも言えます。

ちなみに、僕が生まれた当時は、金本位制のもとで1ドル＝360円に固定されていた固定相場制の時代でした。（1971年の米ドルと金の交換停止（ニクソン・ショック）で事実上終焉しました）
1ドルを手に入れるために360円ものお金が必要だったというのは、今振り返ってみても、新鮮な驚きを禁じ得ません。