【6月5日】は、アン・ルイスの誕生日- 『 WOMAN』をご紹介！
アン・ルイスという存在が時代を揺るがせた瞬間
アン・ルイス（Ann Lewis）は、1956年6月5日生まれ。兵庫県神戸市出身で、アメリカ人の父と日本人の母を持つハーフとして育ちました。1971年に歌手デビュー後、アイドル的なポップスからロック路線に転向し、個性と反骨精神を武器に1980年代の音楽シーンを牽引。圧倒的な存在感とメッセージ性のある楽曲で、女性の自立を象徴する存在となりました。
1989年9月6日にリリースされた『WOMAN』は、アン・ルイスの音楽的頂点を刻んだ名曲です。力強い歌声とロックの魂が交錯し、女性の自立と内面の情熱を高らかに歌い上げました。今回はその魅力と背景を、1980年代末の社会情勢とともに紐解いていきます。
まずはYoutube動画の公式動画2本からどうぞ！！
🎵 クレジット情報
タイトル：WOMAN
アーティスト：アン・ルイス（Ann Lewis）
作詞：石川あゆ子・作曲：中崎英也・編曲：佐藤準
リリース日：1989年9月6日（31枚目のシングル）
📘 2行解説（記事用）
1989年発表の代表曲「WOMAN」は、アン・ルイスの大人の魅力が凝縮された名バラード。日本テレビ系アニメ『シティーハンター ザ・シークレット・サービス』のED曲としても知られる。
🎤 公式ライブ映像のご紹介
タイトル：ANN LEWIS W/PINX「WOMAN」A・A・OH!'91 LIVE in 中野サンプラザ
公開元：アン・ルイス公式チャンネル（ANN LEWIS Official Channel）
この映像は、1991年に中野サンプラザで開催された「A・A・OH!'91 LIVE」での「WOMAN」のパフォーマンスを収録したものです。アン・ルイスの力強いボーカルとステージパフォーマンスを堪能できます。
僕がこの曲を初めて聴いたのは・・・♫
| My Age | 小学校 | 中学校 | 高校 | 大学 | 20代 | 30代 | 40代 | 50代 | 60才～ |
| 曲のリリース年 | 1989 | ||||||||
| 僕が聴いた時期 | ● |
僕がこの曲を初めて聴いたのは、リリース当時だと思います。はっきりとした記憶はないですが。
1980年代に入り、アン・ルイスがロック色が色くくなってきたころから、気にはしていました。
「六本木心中」（1984）や「あゝ無常」(1986)では、かなりはじけてましたね！
この2曲も、今回の候補曲でしたが、よりメロディアスでロック・バラード的な『WOMAN』にしました。幾分ハード・ロック色は薄めですが、しっかりと歌いきっています。カッコいいです(>_<)
アン・ルイスの歩みと『WOMAN』の基礎情報
幼少期からロックへの道筋
アン・ルイスは1956年6月5日、兵庫県神戸市に生まれました。本名はアン・リンダ・ルイス。アメリカ人の父と日本人の母を持ち、異文化が交錯する家庭環境で育ちました。
初期の音楽活動と変遷
1971年にシングル『白い週末』でデビューし、当初はポップス系アイドルとして活動していましたが、1980年代に入るとロック路線へと大胆に舵を切り、唯一無二の存在感を確立します。
『WOMAN』の基本情報
この楽曲は彼女の31枚目のシングルであり、1989年9月6日にビクター音楽産業より発売されました。作詞：石川あゆ子、作曲：中崎英也、編曲：佐藤準等が手掛けています。
チャートと売上
1989年にリリースされた『WOMAN』は、アン・ルイスにとってキャリア後期の代表作となりました。オリコンチャートでは最高10位を記録し、15万枚以上を売り上げるヒットに。内面の女性像を描いたバラードは、彼女の自己表現の集大成とも言える1曲として、多くのファンに愛され続けています。
バブル経済と1988年の空気感
高揚感と多様化が交錯する時代
1988年、日本はバブル経済の絶頂期を迎えていました。高級ブランドや外車が街を彩り、個人消費が活発化。東京ドームの開業も象徴的な出来事で、消費と娯楽の融合が進みました。
テレビ・映画・音楽の流行
テレビでは『とんねるずのみなさんのおかげです』が大ブームを巻き起こし、映画では『ダイ・ハード』が公開。音楽界では、BOØWYの『ONLY YOU』や中森明菜の『TATTOO』などがヒットし、ロックとアイドルが奇跡的に共存していた時代でした。
女性の活躍と社会的変化
この年は男女雇用機会均等法の施行からわずか3年。まだ女性の社会進出は十分とは言えない状況の中、『WOMAN』はそのギャップを突くように登場し、象徴的なアンセムとして若い世代の心をとらえました。歌詞の中の「何も恐れない」「自分を貫く」という言葉は、当時の職場や社会で模索を続ける女性たちの共鳴点でもありました。
『WOMAN』という曲の構造と響き
誕生の裏側：ロサンゼルスでの挑戦
1989年にリリースされた『WOMAN』は、アン・ルイスが成熟した表現力を発揮したバラード作品です。アン・ルイスが日本とアメリカを行き来していた、ロサンゼルスでの経験も活かされながら、日本国内で丁寧に制作されたこの楽曲は、彼女のキャリア後期を代表する一曲となりました。
洋楽的なスケール感
『WOMAN』は1980年代後半の洗練されたバラードとして仕上げられました。洋楽的なスケール感を感じさせるアレンジには、日本のポップスがグローバル志向へと向かう時代背景も投影されています。ハードロック色を抑えたアン・ルイスの成熟したボーカルが光る作品です。
メロディ構成とリズム感
『WOMAN』は、シンセとストリングスを基調とした静かなイントロから始まり、徐々に感情を高めていく構成が特徴です。Bメロでは繊細にトーンを落としつつ、サビではドラマチックに感情を開放するようなメロディ展開が施されており、聴き手の心に自然に入り込む設計です。ギターは決して主張しすぎず、あくまでボーカルの陰に徹して空間を彩るような役割を担っています。
他の代表曲との関係性
『六本木心中』が情念に満ちた破滅的な愛を描いたのに対し、5年後に発表された『WOMAN』は、自立する女性の強さや自己肯定を前面に押し出したバラードとなっています。依存から解き放たれた感情の変化を反映するこの2曲は、まるで「陰」と「陽」のように、アン・ルイスの二面性を鮮やかに映し出しています。
歌詞とメッセージ：女性の生き様
強さと脆さを併せ持つ言葉たち
アン・ルイスが書いた歌詞には、女性としての生き方、社会との向き合い方が強く滲み出ています。「何も恐れない」「自分らしく生きたい」といったメッセージは、当時の女性たちに勇気を与えるものでした。
歌詞の言葉選びと余白
『WOMAN』は言葉の数は少ないながらも、行間に強い意志を漂わせます。「愛を叫ぶよ」という直接的な表現も、当時としては非常に斬新で、媚びない女性像を打ち出しています。
ボーカル表現とライブパフォーマンス
ハスキーで情熱的な声の力
アン・ルイスのハスキーボイスは、ただ力強いだけでなく、どこか儚さも感じさせる独特の存在感を放っています。『WOMAN』では、静かなAメロからサビにかけての感情の起伏が、美しい陰影となって響きます。
ステージ上の象徴性
1980年代後半、彼女のステージでは鋲付きの革ジャンや濃いメイク、大胆なヘアスタイルが観客の視線を釘付けにしました。こうしたファッションは単なる装飾ではなく、楽曲のメッセージと密接に結びつき、「強く、美しく、自立した女性像」を象徴していたのです。
時代とともに響き続ける名曲
ロックと女性表現の接点
『WOMAN』は、女性が自己表現する手段としてのロックを切り拓いた一曲。アン・ルイスの姿勢は、後続の女性ロッカーにも多大な影響を与えました。
他アーティストとの比較
レベッカのNOKKOやSHOW-YAの寺田恵子と比較すると、アンはより社会的メッセージに踏み込んでいた印象があります。
近年の再評価とリマスター版の登場
2020年代の新たなリスナー層
2024年にはリマスター音源が配信され、音像が格段にクリアに。ストリーミング再生が増加し、「元気をくれる曲」としてZ世代にもシェアされています。
『WOMAN』が今も心を打つ理由
『WOMAN』は、1988年のロックナンバーでありながら、今なお“自分を信じる勇気”を私たちに届けてくれます。その声は、世代を超えて生きづらさを感じるすべての人の味方になってくれるのです。
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